【記者 玉女 台中 報導】

成立於1956年的「東方畫會」為台灣戰後現代繪畫推動奠基的重要推手，為當時閉塞的環境帶來嶄新的生氣與力量，其成立為時代的造物，然其精神卻沒有因為時代的洪流而掩沒，反而每每隨著時間給予後代不同的啟發與探討。

大象藝術從2007年創館第一檔展覽至今，以大象無形開展當代抽象藝術精神原理的學術性探討，十多年來致力於東方形上美學脈絡的梳理，自「2012藝拓荒原->東方八大響馬」開始，多次展出東方畫會成員的個展與群展，探討其藝術理念及時代定位，此次，由策展人白適銘與大象藝術創辦人鍾經新共同策劃「極•淨•空•相-歐陽文苑、朱為白雙個展」，特別挑選同樣身處戰亂時代，同為東方畫會成員，作品風格迥異但同樣追求心靈哲學性及東方無形思維精神的歐陽文苑、朱為白兩位藝術家，展出兩位從1960-2013年期間的多種媒材創作；

文化局副局長施純福提到：「很榮幸能參與本次展覽，大象藝術一直是台中市很重要藝文展演空間，其展覽皆具有專業的學術高度，並盛讚創辦人鍾理事長為台中之光，同步也宣傳了7月的台中藝博，並力邀邀現場嘉賓前往欣賞。」大象藝術創辦人鍾經新表示：「很高興能延續創辦展館的學術性初衷，展出今天這檔難得的展覽，歐陽老師的作品在台灣較為少見，所以作品非常珍貴。」而策展人白適銘提到，「在當時物質及其缺乏、貧困、相對封閉的大環境，有一批前衛的年輕人為台灣藝術史作了一個相當大的改革是非常具有意義的。」與談人也同樣是東方畫會成員的藝術家霍剛表示：「兩位藝術家有四層共同的關係: 一 、同為南京人 二 、都是李仲生老師的學生 三 、每個月定期聚會，互相切磋作品 四、 同為現代藝術努力 。」與談人朱佳菱及朱光宇提到藝術家的生活狀態及個性，反映呈現在作品上。」

歐陽文苑擅長以人形、枯樹、魚骨、動物、寓言等營造圖像象徵，表達帶悲劇性格的人生觀與世事無常之哲理；而朱為白致力追求純粹、空無且帶有禪風及冥想趣味的藝術境界，從兩位摯友如何因應當時紛亂的時代的生命智慧以及思維觀點作為探討主題，期望能帶給觀者心靈沉澱以及對應當今處事精神的不同啟發。

展覽名稱 ：極•淨•空•相-歐陽文苑、朱為白雙個展
Exhibition： Extremely Purity / Emptiness Nature : Oyan Wen-Yuen & Chu Wei-Bor Dual Solo Exhibition
策 展 人 ：白適銘、鍾經新
Curator ：Pai Shih-Ming、Chung Ching-Hsin
與 談 人 ：霍剛、朱光宇、朱佳菱
展出時間 ：6/13 – 8/2