「在嬰兒油裡跳舞，就好像胎兒在母親的肚子裡，既安全又悠游的翻滾轉動，又好像水中的生物，浮在水面上游動。」二十多年旅美的一次排舞經驗，編舞家劉紹爐從中找到「嬰兒油」這種令他著迷的媒材，讓舞者體驗失去地面摩擦阻力，重新挑戰個人駕馭身體及舞蹈動作的可能性。劉紹爐為了讓更多習舞者能體驗在嬰兒油池移動的特殊感覺，昨日更到私立青年中學舞蹈班做了一場嬰兒油舞池大體驗，參與的學生個個大呼不簡單，更體會到舞蹈的各種可能性。光環舞集最新作品《2011組曲：陂塘》11月19日晚間七點三十分將於臺中市立屯區藝文中心實驗劇場演出，歡迎有興趣的民眾一起感受嬰兒油的獨特魅力。

光環舞集創團至今有二十七年，多年來對嬰兒油媒材之使用，已深化於創作者心中，二十多年前，劉紹爐在紐約和同學一起排練舞蹈，滿身的汗水淋漓，裸露的上半身在地板翻滾時，皮膚上面的汗水，減低了身體與地板接觸的摩擦阻力，使得身體滑動的動作以最小的力量產生了滑動的流暢感。這個美妙的經驗使他返台後不斷的與舞者實驗，開發如何讓身體減少摩擦阻力的媒材，歷經了許多實驗後，發現嬰兒油是最好用的。透過流暢的滑動感，劉紹爐的創作也與東方元素「道」、「禪」和「太極」內涵接軌，進入了令人眼睛為之ㄧ亮的視覺與感官的境界。當時臺灣藝術學院(臺北藝術大學前身)戲劇系鍾明德博士評為：「把臺灣的現代舞推向另一個高度」。在當時(1993年)為臺灣的舞壇開啟了一扇門，以東方風為內涵的舞蹈創作當時謂為風潮。

為慶祝建國一百年，劉紹爐新創作《2011組曲：陂塘》(山坡地之池塘為「陂塘」；平面地的池塘為「埤塘」)，並期許將此作品作為嬰兒油系列的另一高峰。「陂塘的波光是種精神。我將它還原成一種無聲的滑動。舞者所要表達的只是一種微弱的力與美，不求華麗。沒有驚濤裂岸的戲劇張力，就只是一池春水在天地之間。華麗可見的張力不是陂塘的灩瀲。」劉紹爐表示。

《2011組曲：陂塘》將嬰兒油的舞台界面還原為創作者記憶中的池塘水面；兒時家鄉四周環繞多處的池塘：為農田灌水、水牛在淺池處戲水，池面上的鵝、鴨悠游於水中，不時傳來呱呱叫聲，特別是颱風天池水滿溢，到處流竄的魚蝦唾手可得。這些古早的的農村生活情趣成為「嬰兒油上的現代舞」系列作品的靈感伏流。在油亮的地板上，像是月光下的一窪水塘，舞者晶瑩、潤澤的形體在燈光的氤氳之下，幻化成神話中的水生植物，或者，自由自在的嬉戲……。