【記者 玉女 ／台中報導】

年度藝壇盛事「112年全國美術展」將於22日在國立臺灣美術館盛大開幕。「全國美展」以拔擢美術創作人才、鼓勵美術創作為宗旨，共分為水墨、書法、篆刻、膠彩、油畫、水彩、版畫、雕塑、攝影、新媒體藝術及綜合媒材類等11類別徵件，今年共收到881件來自全國各地藝術創作者的作品競逐切磋，其中以油畫類、攝影類、水墨類投件最為踴躍。經過初審、複審兩階段評審過程，其中的117件作品獲得評審青睞脫穎而出，同展並茂的還有4位受邀參展的「免審查獎」得主作品，共121件作品將精采展現其豐富的創作語彙及豐沛的創作內涵。此外，本屆榮獲書法類金牌獎的張倍源，已連續三屆榮獲書法類前三名獎項，為今年產生的唯一一位新科免審查獎藝術家。

7月20日記者會，由國立臺灣美術館長陳貺怡主持，評審委員代表簡永彬、蔡懷國（蔡根）；金牌獎得獎者紀冠地（水墨類）、張倍源（書法類）、陳建樺（篆刻類）、王冠賢（膠彩類）、林正哲（油畫類）、李佳鎂（水彩類）、蔡瑜（雕塑類）、張志達（攝影類）、林家鴻（新媒體類）、吳玶萭（綜合媒材類）等人出席。

國美館長陳貺怡表示，特別感謝文化部的支持及評審委員的辛苦。「今天我是以館長身分致詞，但在7月1日到任國美館前，我也是今年全國美術展油畫類的評審委員暨召集人，所以我很清楚評審委員的辛苦。」全國美術展與臺北獎或高雄獎這些美術競賽不同，是強調「全國性」與全面性的美術競賽，分類也最細，共分為11個類別徵件。此外，「全國美術展」執行期間經數次變革，自民國108年增設綜合媒材類的獎項，為多元的媒材提供競逐的舞臺。今年更是提高各類項獎金，總獎金由原本的396萬元提高到495萬元，增加約100萬元，「我們希望不遺餘力的鼓勵使用各種傳統與創新媒材的藝術家們持續創作」。

攝影類評審委員簡永彬及雕塑類評審委員蔡懷國（蔡根）皆表示，希望無論是哪個媒材的創作者都能持續創作，踴躍參加全國美術展。簡永彬勉勵所有藝術創作者，「比賽是一時的，但藝術創作最大的價值是不斷地往前走，持續地創作，不斷地脫殼，才能找到自己永恆的價值。」蔡懷國（蔡根）說，「我也是從全國美術展的前身全省美展走出來的，全國美展的分類很明確，希望有更多的雕塑類創作者來參加。」

水墨類金牌得獎者紀冠地表示，由衷感謝文化部與國美館，提供獎金與展出的平臺，「一生要進國美館展覽很難，能藉此進入全國美展展出，真是很難得的事。」另外他也提到參與全國美術展的經驗，他發現每年的得獎作品，已隨著時代脈絡與時俱進地改變，而評審的包容度也愈來愈大，這讓藝術家在創作上不會綁手綁腳，甚至可以更天馬行空。

油畫類金牌得獎者林正哲分享作品〈女孩、書籍與超人玩偶〉創作理念，結合他擔任小學老師對六年級學生的觀察發展出本件作品，「我發現我的學生在10至12歲會有認同感的問題，我作品中的超人玩偶雖然象徵著權力和英雄主義，但誰說女孩子不能玩男生玩具，也許可能讓她更自在，也讓她在人生道上形成自我認同、價值認同和社會認同，更自由更自在。」

國美館表示，本屆得獎作品，運用不同的藝術語彙，在內容上陳述多元的脈絡及風貌，例如年僅23歲的雕塑類金牌獎蔡瑜，作品〈城市迷走－邊城〉藉由微型電線桿及其上所承載的監視器、路燈等與人們生活密切連結的標的物，以獨特視角捕捉城市風貌，帶來觀察與思考；雕彩類金牌獎王冠賢，作品〈能登印象〉運用膠彩畫的疊彩及水墨畫的皴法，表現重巖疊嶂的山石壯闊的臨場感；水墨類金牌獎紀冠地〈淨域〉，呈現出超現實的衣櫥天地，藉由這一方自我想像的、與世隔絕的獨處空間，希望能藉此洗滌心靈的疲憊、放鬆身心；油畫類金牌獎林正哲，作品〈女孩、書籍與超人玩偶〉，以大尺幅的寫實作品聚焦在女孩身上美好且真實的童心，深刻而動人。

國美館指出，本屆得獎作品，除了在各媒材的運用上具備精采的表現力，同時也能精準傳達自我的洞察與感受，或是在社會感知力的觸碰下，激發的所感所悟，相信這些精采作品所凝鍊下的人文意涵或對社會脈動的關注，個人的探索嘗試或情感迸發，都能帶給觀眾美學品味上的關照與面向各類議題的反思。綜觀今年的展出作品，所探討的議題，亦有援引自社會觀察脈動的創作意念，或探索媒材、技法、造形、布局等藝術表現力的創作視野，或連結自身經驗心緒與想像等人文意涵的創作動能。擔任本屆攝影類評審的簡永彬老師在感言中寫道，「所有的比賽多是一個階段，也是另一端的開啟」，以此祝福所有得獎及入選藝術家。本展也期待在未來，能持續匯聚各領域的創作能量，成為滋養藝術創作的平臺、獎勵創作風氣的沃土。

「112年全國美術展」自7月22日至10月1日展出，22日將在國美館舉辦頒獎典禮，透過公開儀式恭賀並鼓勵所有得獎者，以彰顯得獎榮耀。相關訊息請至國立臺灣美術館官網查詢（http://www.ntmofa.gov.tw）或Facebook粉絲專頁（https://www.facebook.com/ntmofa）。